PRELEGENCI KONFERENCJI
Prof. Barbara Fatyga
Doktor habilitowany, profesor Uniwersytetu Warszawskiego, kulturoznawca i socjolog młodzieży, twórczyni i od 1991 r. kierownik Ośrodka Badań Młodzieży w Instytucie Stosowanych Nauk Społecznych UW. Pracę doktorską Teoretyczne koncepcje stylu życia w polskich badaniach socjologicznych, napisaną pod kierunkiem dr. hab. Edmunda Wnuka Lipińskiego, obroniła w 1989 r. w IFiS PAN. Habilitację uzyskała w 1999 r. w ISNS UW na podstawie książki Dzicy z naszej ulicy. Antropologia kultury młodzieżowej.
Od 1993 r. kieruje w ISNS UW pierwszą w Polsce specjalizacją na studiach dziennych i zaocznych – Antropologia współczesności. Animacja działań lokalnych. Wypromowała dotąd ponad 100 magistrów i 3 doktorów. Jest autorką ok. 200 prac publikowanych po polsku, angielsku, francusku, niemiecku i rosyjsku. Główne zainteresowania badawcze to: socjologia i antropologia młodzieży, metodologia badań jakościowych, problematyka stylów życia, teoria kultury współczesnej. Adres strony internetowej: www.antropologia.isns.uw.edu.pl.
Barnas Hus – Departament Kultury i Sztuki Miasta Bergen w Norwegii, który kieruje swą działalność do dzieci. Głównym zadaniem Departamentu jest dbanie o wzrost uczestnictwa dzieci i młodzieży w życiu kulturalnym i artystycznym dzieci i młodzieży. Barnas Hus prowadzi koordynację działań między sektorem kultury i edukacji (szkołami, przedszkolami). Barnas Hus prowadzi także stałą działalność m.in. wystawową, koncertową, teatralną.
Agnieszka Tarasiuk - Eksperymentuję ze sobą, wystawiam się na próbę, jestem panią świetlicową, Konopielką, Siłaczką, używam swojej osoby jako narzędzia. Nie wyobrażam sobie, że dokonam wielkiej zmiany. Intrygują mnie pytania. Artystka współczesna i społeczniczka. Działa w Stowarzyszeniu Edukacji Kulturalnej WIDOK. Dała "drugie życie" starej chacie we wsi Sokole (gmina Michałowo). Dawny Dom Ludowy służy teraz za kino, salę wystawową i miejsce integracyjnych spotkań; Obecnie szefowa Domu Pracy Twórczej w Wigrach.
dr Leszek Karczewski - teoretyk literatury, recenzent teatralny, dziennikarz, kurator akcji społeczno-artystycznej „ms3 Re:akcja”, Ukończył studia doktoranckie na Wydziale Filogicznym Uniwersytetu Łódzkiego. Temat rozprawy doktorskiej: Podmiot w dramacie. Ku pragmatycznej teorii podmiotowości tekstu dramatycznego – promotor dr hab. Jarosław Płuciennik. Ma na swoim koncie liczne publikacje książkowe, naukowe. Prowadzi działalność z zakresu teatru, muzealnictwa.
Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka - Menadżer projektów kulturalnych i wydarzeń artystycznych, kurator we WRO Art. CENTER we Wrocławiu, producent telewizyjny, tłumacz. Absolwentka Filologii Germańskiej UWr, w latach 1992-1993 wykładowca w Zakładzie Literatury i Kultury Współczesnej Filologii Germańskiej UWr. W latach 2002 - 2003 współpracowała z Instytutem Adama Mickiewicza w Warszawie jako autorka programu i koordynatorka Roku Polskiego w Austrii. Autorka opracowania i realizacji strategii PR Roku Polsko - Niemieckiego (2005-2006); koordynatorka I edycji Międzynarodowego Festiwalu Twórczości Telewizyjnej Prix Visionica. (2006 - 2007).
Martyna Woropińska -pełnomocnik ds. programu "Dom kultury+" Narodowego Centrum Kultury w Warszawie
David Sypniewski –magister Kulturoznawstwa UW oraz Communication Interculturelle na INALCO w Paryżu, Jeden z założycieli i członek zarządu Stowarzyszenia Praktyków Kultury. Animator kultury, instruktor teatralny,fotograf, webmaster w licznych projektach Stowarzyszenia Teatralnego Remus, Grupy Pedagogiki i Animacji Społecznej, Info Praga, Fundacja „Wspólna Droga”, Stowarzyszenie „po 60-ątce” i innych. Opisy projektów dostępne na stronie: www.praktycy.org
Lena Rogowska – animatorka kultury, trenerka genderowa i antydyskryminacyjna. Absolwenta Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Filozofii UW, Gender Studies IBL PAN. Współzałożycielka i członkini zarządu Stowarzyszenia Praktyków Kultury. Autorka i koordynatorka wielu projektu edukacji kulturalnej skierowanych do młodzieży a w szczególności do dziewczyn zagrożonych problemem wykluczenia społecznego.
Mikołaj Robert Jurkowski – Ukończył Studia w Lublinie na Uniwersytecie Marii Skłodowskiej-Curie (wychowanie plastyczne), potem Wydział Malarstwa w PWSST w Gdańsku. Założyciel Kolonii Artystów. Od pięciu lat w CSW Łaźnia pracuje w zespole edukacyjnym i organizuje szereg zajęć artystycznych, podczas których artyści zapraszają dzieci, młodzież oraz osoby dorosłe do wspólnego tworzenia, przeżywania i poznawania kultury oraz sztuki (m.in. Kraina Kreatywności, Lekcje Sztuki).
Lena Majewska - Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, legitymuje sie państwowym dyplomem Kursu Kwalifikacyjnego Instruktora Tańca Współczesnego (dyplom z wyróżnieniem). Ukończyła kursy pedagogiczne, z których czerpie wiedzę przy prowadzeniu zajęć z dziećmi,młodzieżą i osobami dorosłymi. Tancerka, choreograf, aktorka, reżyser, nauczycielka ruchu i świadomości ciała. Oprócz wykształcenia w dziedzinie tańca (taniec współczesny, jazzowy, irlandzki, klasyczny, street dance) posiada również doświadczenie jako wokalistka. Jest autorką projektów tanecznych, w których kładzie nacisk na zwiększenie świadomości ciała, orientacji ciała w przestrzeni, wyrażania za jego pomocą emocji oraz pogłębienie twórczego potencjału uczestników.
Klara Kopcińska - ukończyła filologię klasyczną na UW oraz Sztukę i Praktykę filmu w London International Film School. Artystka, dziennikarka, filmowiec, animatorka kultury. Autorka i koordynatorka programów edukacyjnych i projektów artystycznych. Prowadzi warsztaty, współorganizuje wystawy, pisze o sztuce. Redaktor "tytułu roboczego" - otwartego magazynu sztuki. Jako artystka i organizator brała udział w wielu wystawach i projektach artystycznych, m.in. "MostART", Festiwal "W kontekście sztuki/Różnice", "Powstanie sztuki". Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w zakresie upowszechniania kultury. Prowadzi warsztaty filmowe, robi zdjęcia. Działa w kilku stowarzyszeniach.
Iwona Zając - artysta malarz, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (pracownia malarstwa Mieczysława Olszewskiego, pracownia graficzna Cezarego Paszkowskiego).
Od 2000 roku maluje swoje obrazy na murach w mieście.. W swoich muralesach opowiada swoje prywatne historie, bawi się formą, kolorem, dzieli z widzem tym, co ją drażni, fascynuje, porusza.
Anna Ratkiewicz - Absolwentka Filologii Polskiej na Uniwersytecie Gdańskim (specjalizacja: teatrologia i edytorstwo). Rozprawę magisterską, u prof. Mirosława Przylipiaka, poświęciła filmowym ekranizacjom Szekspira. Ukończyła kurs z zakresu pedagogiki teatralnej „Tisz Aneks ”zorganizowany przez Instytut Teatralny w Warszawie. Od wielu lat związana z Fundacją Theatrum Gedanense, od 2005 roku pracuje tam jako Specjalista ds. Edukacji; od 2008 roku dodatkowo pełni tą samą funkcję w Gdańskim Teatrze Szekspirowskim. Koordynuje takie projekty edukacyjne jak: „Letnia Akademia Szekspirowska” (towarzyszący Festiwalowi Szekspirowskiemu), pilotażowe projekty „Teatr i edukacja” oraz „Teatr z klasą”. Uczestniczy w fundacyjnym projekcie „Dolne Miasto Górą!”, prowadząc warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieży „Kino w Fabryce”.
Joanna Śnieżko Misterek – ukończyła socjologię ze specjalizacją antropologia kultury na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu, absolwentka studiów European Diploma in Culture Projects Management organizowanych przez Marcel Hicter Fundation z Brukseli z projektem „Szekspir wykracza poza centrum”, założycielka kina studenckiego „Niebieski Kocyk” przy Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu, od 10 lat koordynatorka Festiwalu Szekspirowskiego organizowanego przez Fundację Theatrum Gedanense w Trójmieście, autorka projektów „Dolne Miasto Górą” i „Fabryka talentów na Dolnym Mieście”.
Lidia Makowska - kulturolożka, ekspertka ds. polityki kulturalnej. Ukończyła germanistykę na Uniwersytecie Gdańskim, studiowała kulturoznawstwo w Heidelbergu i Bremie oraz zarządzanie projektami kulturalnymi w Brukseli. Koordynowała program współpracy międzynarodowej w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku. (1997-2006) oraz Sekretariat ARS BALTICA (2004-2009). Członkini Zarządu European Forum of the Arts and Heritage w Brukseli (2004-2006). W latach 2000-2008 współpracowała z Przedstawicielstwem Komisji Europejskiej w Warszawie przy ocenie wniosków z programów PHARE i Cross Border Co-operation oraz z Funduszem dla Organizacji Pozarządowych. Współtworzy Inicjatywę Indeks 73, Portal Wrzeszcz.info.pl, Komitet Inicjatyw Lokalnych Wrzeszcz. Jest gospodynią Pracowni Kultury Miejskiej w byłym browarze w Gdańsku Wrzeszczu. Na Dekerta we Wrzeszczu prowadzi prywatny Dom Pracy Twórczej.
Natalia Grzywacz – Leszkowska – magister historii sztuki, absolwentka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W Centrum Nauki EXPERYMENT odpowiada za działania artystyczne, za kontakty z nauczycielami, organizuje warsztaty, a także koordynuje projekty finansowane z Unii Europejskiej.
Richard Ings weźmie udział w konferencji w imieniu Projektu Grassmarket, radykalnego zespołu teatralnego, który pracuje zarówno z pojedynczymi osobami, jak i z grupami, które przez społeczeństwo zepchnięte zostały na margines. Ings przeprowadził dokładną ocenę działalności projektu w stosunku do młodych ludzi ze środowisk patologicznych w ramach szeroko zakrojonego badania historii, metodologii oraz celów zespołu.
Więcej informacji o Projektcie Grassmarket, na stronie internetowej: http://www.grassmarketproject.org
Richard Ings już ponad 25 lat pracuje w sektorze kulturalnym jako animator, kontroler, badacz, pisarz, edytor, nauczyciel i konsultant. Działa niezależnie od 1991 r. pracując w Wielkiej Brytanii dla wielu różnych klientów, w tym Angielskiej Rady Sztuki, funduszy charytatywnych (chociażby Fundacji Calouste’a Gulbenkiana oraz Fundacji Esmée Fairbairn), organizacji współpracujących z młodzieżą (w tym Państwowej Agencji do spraw Młodzieży, Youth Clubs, fundacji Artswork i Children’s), agencji edukacyjnych (takich jak NESTA i Cape), a także w ostatnich latach zespołów zajmujących się sztuką - takich jak Projekt Grassmarket, National Youth Theatre, Clod Ensemble, Protein Dance, the Roundhouse, LIFT, People’s Palace Projects, a obecnie także Glyndebourne Productions. Richard Ings wykłada również na Akademii Sztuki w Londynie.
Powtarzającym się wątkiem w jego pracy jest zainteresowanie praktykami uczestnictwa w sztuce, zaangażowanie w ocenę, promocję oraz szerzenie dobrych praktyk a także wiara w to, że wszyscy – a szczególnie młodzi ludzie ze środowisk patologicznych – powinni mieć zapewniony dostęp do wszelkich aspektów wysokiej jakościowo działalności artystycznej.
Doktor habilitowany, profesor Uniwersytetu Warszawskiego, kulturoznawca i socjolog młodzieży, twórczyni i od 1991 r. kierownik Ośrodka Badań Młodzieży w Instytucie Stosowanych Nauk Społecznych UW. Pracę doktorską Teoretyczne koncepcje stylu życia w polskich badaniach socjologicznych, napisaną pod kierunkiem dr. hab. Edmunda Wnuka Lipińskiego, obroniła w 1989 r. w IFiS PAN. Habilitację uzyskała w 1999 r. w ISNS UW na podstawie książki Dzicy z naszej ulicy. Antropologia kultury młodzieżowej.
Od 1993 r. kieruje w ISNS UW pierwszą w Polsce specjalizacją na studiach dziennych i zaocznych – Antropologia współczesności. Animacja działań lokalnych. Wypromowała dotąd ponad 100 magistrów i 3 doktorów. Jest autorką ok. 200 prac publikowanych po polsku, angielsku, francusku, niemiecku i rosyjsku. Główne zainteresowania badawcze to: socjologia i antropologia młodzieży, metodologia badań jakościowych, problematyka stylów życia, teoria kultury współczesnej. Adres strony internetowej: www.antropologia.isns.uw.edu.pl.
Barnas Hus – Departament Kultury i Sztuki Miasta Bergen w Norwegii, który kieruje swą działalność do dzieci. Głównym zadaniem Departamentu jest dbanie o wzrost uczestnictwa dzieci i młodzieży w życiu kulturalnym i artystycznym dzieci i młodzieży. Barnas Hus prowadzi koordynację działań między sektorem kultury i edukacji (szkołami, przedszkolami). Barnas Hus prowadzi także stałą działalność m.in. wystawową, koncertową, teatralną.
Agnieszka Tarasiuk - Eksperymentuję ze sobą, wystawiam się na próbę, jestem panią świetlicową, Konopielką, Siłaczką, używam swojej osoby jako narzędzia. Nie wyobrażam sobie, że dokonam wielkiej zmiany. Intrygują mnie pytania. Artystka współczesna i społeczniczka. Działa w Stowarzyszeniu Edukacji Kulturalnej WIDOK. Dała "drugie życie" starej chacie we wsi Sokole (gmina Michałowo). Dawny Dom Ludowy służy teraz za kino, salę wystawową i miejsce integracyjnych spotkań; Obecnie szefowa Domu Pracy Twórczej w Wigrach.
dr Leszek Karczewski - teoretyk literatury, recenzent teatralny, dziennikarz, kurator akcji społeczno-artystycznej „ms3 Re:akcja”, Ukończył studia doktoranckie na Wydziale Filogicznym Uniwersytetu Łódzkiego. Temat rozprawy doktorskiej: Podmiot w dramacie. Ku pragmatycznej teorii podmiotowości tekstu dramatycznego – promotor dr hab. Jarosław Płuciennik. Ma na swoim koncie liczne publikacje książkowe, naukowe. Prowadzi działalność z zakresu teatru, muzealnictwa.
Agnieszka Kubicka-Dzieduszycka - Menadżer projektów kulturalnych i wydarzeń artystycznych, kurator we WRO Art. CENTER we Wrocławiu, producent telewizyjny, tłumacz. Absolwentka Filologii Germańskiej UWr, w latach 1992-1993 wykładowca w Zakładzie Literatury i Kultury Współczesnej Filologii Germańskiej UWr. W latach 2002 - 2003 współpracowała z Instytutem Adama Mickiewicza w Warszawie jako autorka programu i koordynatorka Roku Polskiego w Austrii. Autorka opracowania i realizacji strategii PR Roku Polsko - Niemieckiego (2005-2006); koordynatorka I edycji Międzynarodowego Festiwalu Twórczości Telewizyjnej Prix Visionica. (2006 - 2007).
Martyna Woropińska -pełnomocnik ds. programu "Dom kultury+" Narodowego Centrum Kultury w Warszawie
David Sypniewski –magister Kulturoznawstwa UW oraz Communication Interculturelle na INALCO w Paryżu, Jeden z założycieli i członek zarządu Stowarzyszenia Praktyków Kultury. Animator kultury, instruktor teatralny,fotograf, webmaster w licznych projektach Stowarzyszenia Teatralnego Remus, Grupy Pedagogiki i Animacji Społecznej, Info Praga, Fundacja „Wspólna Droga”, Stowarzyszenie „po 60-ątce” i innych. Opisy projektów dostępne na stronie: www.praktycy.org
Lena Rogowska – animatorka kultury, trenerka genderowa i antydyskryminacyjna. Absolwenta Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Filozofii UW, Gender Studies IBL PAN. Współzałożycielka i członkini zarządu Stowarzyszenia Praktyków Kultury. Autorka i koordynatorka wielu projektu edukacji kulturalnej skierowanych do młodzieży a w szczególności do dziewczyn zagrożonych problemem wykluczenia społecznego.
Mikołaj Robert Jurkowski – Ukończył Studia w Lublinie na Uniwersytecie Marii Skłodowskiej-Curie (wychowanie plastyczne), potem Wydział Malarstwa w PWSST w Gdańsku. Założyciel Kolonii Artystów. Od pięciu lat w CSW Łaźnia pracuje w zespole edukacyjnym i organizuje szereg zajęć artystycznych, podczas których artyści zapraszają dzieci, młodzież oraz osoby dorosłe do wspólnego tworzenia, przeżywania i poznawania kultury oraz sztuki (m.in. Kraina Kreatywności, Lekcje Sztuki).
Lena Majewska - Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, legitymuje sie państwowym dyplomem Kursu Kwalifikacyjnego Instruktora Tańca Współczesnego (dyplom z wyróżnieniem). Ukończyła kursy pedagogiczne, z których czerpie wiedzę przy prowadzeniu zajęć z dziećmi,młodzieżą i osobami dorosłymi. Tancerka, choreograf, aktorka, reżyser, nauczycielka ruchu i świadomości ciała. Oprócz wykształcenia w dziedzinie tańca (taniec współczesny, jazzowy, irlandzki, klasyczny, street dance) posiada również doświadczenie jako wokalistka. Jest autorką projektów tanecznych, w których kładzie nacisk na zwiększenie świadomości ciała, orientacji ciała w przestrzeni, wyrażania za jego pomocą emocji oraz pogłębienie twórczego potencjału uczestników.
Klara Kopcińska - ukończyła filologię klasyczną na UW oraz Sztukę i Praktykę filmu w London International Film School. Artystka, dziennikarka, filmowiec, animatorka kultury. Autorka i koordynatorka programów edukacyjnych i projektów artystycznych. Prowadzi warsztaty, współorganizuje wystawy, pisze o sztuce. Redaktor "tytułu roboczego" - otwartego magazynu sztuki. Jako artystka i organizator brała udział w wielu wystawach i projektach artystycznych, m.in. "MostART", Festiwal "W kontekście sztuki/Różnice", "Powstanie sztuki". Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w zakresie upowszechniania kultury. Prowadzi warsztaty filmowe, robi zdjęcia. Działa w kilku stowarzyszeniach.
Iwona Zając - artysta malarz, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (pracownia malarstwa Mieczysława Olszewskiego, pracownia graficzna Cezarego Paszkowskiego).
Od 2000 roku maluje swoje obrazy na murach w mieście.. W swoich muralesach opowiada swoje prywatne historie, bawi się formą, kolorem, dzieli z widzem tym, co ją drażni, fascynuje, porusza.
Anna Ratkiewicz - Absolwentka Filologii Polskiej na Uniwersytecie Gdańskim (specjalizacja: teatrologia i edytorstwo). Rozprawę magisterską, u prof. Mirosława Przylipiaka, poświęciła filmowym ekranizacjom Szekspira. Ukończyła kurs z zakresu pedagogiki teatralnej „Tisz Aneks ”zorganizowany przez Instytut Teatralny w Warszawie. Od wielu lat związana z Fundacją Theatrum Gedanense, od 2005 roku pracuje tam jako Specjalista ds. Edukacji; od 2008 roku dodatkowo pełni tą samą funkcję w Gdańskim Teatrze Szekspirowskim. Koordynuje takie projekty edukacyjne jak: „Letnia Akademia Szekspirowska” (towarzyszący Festiwalowi Szekspirowskiemu), pilotażowe projekty „Teatr i edukacja” oraz „Teatr z klasą”. Uczestniczy w fundacyjnym projekcie „Dolne Miasto Górą!”, prowadząc warsztaty filmowe dla dzieci i młodzieży „Kino w Fabryce”.
Joanna Śnieżko Misterek – ukończyła socjologię ze specjalizacją antropologia kultury na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu, absolwentka studiów European Diploma in Culture Projects Management organizowanych przez Marcel Hicter Fundation z Brukseli z projektem „Szekspir wykracza poza centrum”, założycielka kina studenckiego „Niebieski Kocyk” przy Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu, od 10 lat koordynatorka Festiwalu Szekspirowskiego organizowanego przez Fundację Theatrum Gedanense w Trójmieście, autorka projektów „Dolne Miasto Górą” i „Fabryka talentów na Dolnym Mieście”.
Lidia Makowska - kulturolożka, ekspertka ds. polityki kulturalnej. Ukończyła germanistykę na Uniwersytecie Gdańskim, studiowała kulturoznawstwo w Heidelbergu i Bremie oraz zarządzanie projektami kulturalnymi w Brukseli. Koordynowała program współpracy międzynarodowej w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku. (1997-2006) oraz Sekretariat ARS BALTICA (2004-2009). Członkini Zarządu European Forum of the Arts and Heritage w Brukseli (2004-2006). W latach 2000-2008 współpracowała z Przedstawicielstwem Komisji Europejskiej w Warszawie przy ocenie wniosków z programów PHARE i Cross Border Co-operation oraz z Funduszem dla Organizacji Pozarządowych. Współtworzy Inicjatywę Indeks 73, Portal Wrzeszcz.info.pl, Komitet Inicjatyw Lokalnych Wrzeszcz. Jest gospodynią Pracowni Kultury Miejskiej w byłym browarze w Gdańsku Wrzeszczu. Na Dekerta we Wrzeszczu prowadzi prywatny Dom Pracy Twórczej.
Natalia Grzywacz – Leszkowska – magister historii sztuki, absolwentka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W Centrum Nauki EXPERYMENT odpowiada za działania artystyczne, za kontakty z nauczycielami, organizuje warsztaty, a także koordynuje projekty finansowane z Unii Europejskiej.
Richard Ings weźmie udział w konferencji w imieniu Projektu Grassmarket, radykalnego zespołu teatralnego, który pracuje zarówno z pojedynczymi osobami, jak i z grupami, które przez społeczeństwo zepchnięte zostały na margines. Ings przeprowadził dokładną ocenę działalności projektu w stosunku do młodych ludzi ze środowisk patologicznych w ramach szeroko zakrojonego badania historii, metodologii oraz celów zespołu.
Więcej informacji o Projektcie Grassmarket, na stronie internetowej: http://www.grassmarketproject.org
Richard Ings już ponad 25 lat pracuje w sektorze kulturalnym jako animator, kontroler, badacz, pisarz, edytor, nauczyciel i konsultant. Działa niezależnie od 1991 r. pracując w Wielkiej Brytanii dla wielu różnych klientów, w tym Angielskiej Rady Sztuki, funduszy charytatywnych (chociażby Fundacji Calouste’a Gulbenkiana oraz Fundacji Esmée Fairbairn), organizacji współpracujących z młodzieżą (w tym Państwowej Agencji do spraw Młodzieży, Youth Clubs, fundacji Artswork i Children’s), agencji edukacyjnych (takich jak NESTA i Cape), a także w ostatnich latach zespołów zajmujących się sztuką - takich jak Projekt Grassmarket, National Youth Theatre, Clod Ensemble, Protein Dance, the Roundhouse, LIFT, People’s Palace Projects, a obecnie także Glyndebourne Productions. Richard Ings wykłada również na Akademii Sztuki w Londynie.
Powtarzającym się wątkiem w jego pracy jest zainteresowanie praktykami uczestnictwa w sztuce, zaangażowanie w ocenę, promocję oraz szerzenie dobrych praktyk a także wiara w to, że wszyscy – a szczególnie młodzi ludzie ze środowisk patologicznych – powinni mieć zapewniony dostęp do wszelkich aspektów wysokiej jakościowo działalności artystycznej.